UKIYOE. Il Mondo Fluttuante. Visioni dal Giappone

Traducido literalmente como "cuadros del mundo flotante", es un género pictórico que se originó en el periodo Edo (1603-1868) e incluye rollos para colgar y desenrollar en las manos, así como biombos de gran formato, pintados a pincel sobre seda o papel, y grabados realizados en policromía con matriz de madera sobre papel.

Lo que obtenemos de la exposición es una visión general de los aproximadamente doscientos cincuenta años bajo el gobierno militar de los Tokugawa, un largo periodo de paz marcado por grandes cambios sociales, económicos y artísticos que finalizó con la reapertura forzosa del país al comercio con las potencias occidentales a partir de mediados del siglo XIX y la Restauración Meiji, que devolvió al Emperador al centro del poder.

Están representados los maestros más importantes del ukiyoe, más de 30 artistas, empezando por las primeras escuelas del siglo XVII como los Torii hasta los nombres más famosos de Kitagawa Utamaro, Katsushika Hokusai, Tōshusai Sharaku, Keisai Eisen y la gran escuela de Utagawa con Toyokuni, Toyoharu, Hiroshige, Kuniyoshi, Kunisada que representaron la cúspide y quizás también la disolución del género cuando los tiempos estaban cambiando.

La técnica ukiyoe, importada de China, implementó la difusión de imágenes y libros permitiendo la producción en masa gracias también al talento de los artistas contratados. La producción de grabados, de hecho, representaba un verdadero mercado, muchos eran los artistas y profesionales, entre ellos pintores, tallistas, impresores, calígrafos, que trabajaban en ateliers bajo la dirección de un editor que apoyaba económicamente el proyecto, elegía artistas y temas, y ponía las obras en el mercado.

La gran novedad que aportaba el ukiyoe eran los temas, completamente diferentes de la gran pintura mural aristocrática al servicio de los poderosos y de las escuelas clásicas de Kioto. En Edo, era la emergente clase ciudadana la que dictaba los gustos y las modas, compuesta principalmente por ricos comerciantes que, a pesar de carecer de poder político, comenzaban a permitirse el disfrute de lujos y diversiones de todo tipo. Ukiyo, que hasta entonces se había entendido en el sentido de apego al ilusorio mundo terrenal del que había que huir, según las enseñanzas budistas, adquirió ahora un sentido opuesto de disfrute del momento fugaz y de todo lo que estaba de moda.

En este sentido, el ukiyoe es un testimonio directo de la sociedad japonesa de la época, de las costumbres y modas que se llevaban, de los parajes naturales y las vistas urbanas más codiciadas. Desde las imágenes del teatro kabuki con los rostros de los actores de más éxito hasta los barrios de placer amenizados por la belleza de cortesanas y geishas igualmente conocidas, pasando por los espectáculos de danza, música y entretenimiento con todas las formas de arte. Sin embargo, el ukiyoe, tras el relato de las nuevas modas y estilos de vida, revela también un refinamiento cultural atestiguado por la difusión de las artes entendidas como disciplinas formativas del individuo culto, a veces utilizadas como expediente para sortear la censura gubernamental que prohibía los temas relacionados con cortesanas y actores, ocultos por artistas y editores bajo veladas enseñanzas morales y moralistas.

Junto a pinturas y silografías, también se exponen instrumentos musicales, juegos de mesa, un soprakimono (uchikake) y accesorios de moda para el ajuar femenino y masculino, recuperando así la realidad de muchos objetos de artes aplicadas representados en ukiyoe y coleccionados a finales del siglo XIX por los primeros artistas y profesionales italianos afincados en Japón.

LA EXPOSICIÓN

La exposición serpentea a través de siete secciones que acompañan al público en el descubrimiento de múltiples aspectos del largo periodo Edo: culturales, estéticos, artísticos. sociales, políticos y económicos.