La Roma teatrale di Karl Philipp Moritz

Dopo la visita all’Inghilterra nel 1782, e l’attraversamento della "sua" Germania tre anni dopo, nel 1786 Karl Philipp Moritz (1756-1793; ex aspirante attore, scrittore e filosofo) arriva in Italia, bramoso di raggiungere la meta agognata di tutto il suo viaggio: Roma, dove stringerà tra l’altro una profonda e proficua amicizia con Johann Wolfgang von Goethe.

È un mare di impressioni, soprattutto visive, quello che lo investe all’arrivo nella città eterna, celebrata nei Viaggi di un tedesco in Italia come una grande rappresentazione teatrale: attraverso parole, che più che raccontare sembrano dipingere veri e propri fondali in successione, su cui si stagliano i gesti, i suoni e i colori degli abitanti.

I ritratti, gli aneddoti e i racconti, rivelano da subito come Moritz non sia un "semplice" visitatore, ma uno spettatore d’eccezione: capace di arrivare, nell’alternarsi continuo di immedesimazione e distanziamento rispetto allo spazio urbano e alle sue atmosfere, allo sviluppo "di una nuova estetica della città e della sua descrizione" (C.  Sedlarz, Gehen, Sehen, Schreiben. Stadtwahrnehmung und Geschichte in Moritz’ Reisen eines Deutschen in Italien, 2010, p. 272).

La storicità di Roma, la vita di tutti i giorni nelle strade - presentata come una serie di tableaux, che modificano mentre ci si cammina in mezzo - gli permettono di scoprire punti di vista sempre nuovi. E nella "distanza", nel suo porsi da osservatore di fronte a quei "quadri viventi" (come uno spettatore a teatro), egli riesce ad arrivare a "un’approssimazione della visione totale della città, che ne è conoscenza sintetica" (Ibidem).

Roma lascerà, su Moritz, tracce indelebili.

È qui, che l’amante del teatro e il pensatore dialogano serratamente fra di loro; riuscendo infine a instaurare una relazione che può essere annoverata tra gli esiti più interessanti – per quanto poco noti – del preromanticismo tedesco.

Senza il soggiorno romano, Moritz non sarebbe arrivato alla formulazione del suo scritto teorico più significativo (Sull’imitazione formatrice del Bello, 1788), in cui i più vedono anticipata l’idea goethiana dell’autonomia dell’opera d’arte e la formulazione della nozione di genio, prima che Kant la definisca nella Terza Critica.

L’intento è soffermarsi su alcune delle tappe più significative di questo dialogo fra lo scrittore tedesco e la città eterna.

Sonia Bellavia, già diplomata scenografa all’Accademia di Belle Arti di Roma, dopo un periodo trascorso in qualità di Ricercatrice Ospite presso l’Università di Vienna, dal 2001 insegna Discipline dello Spettacolo, presso l’Orientale di Napoli e presso la Sapienza di Roma, dov’è attualmente professore Associato presso il Dipartimento di Lettere e Culture Moderne della Facoltà di Lettere. Si occupa di teatro tedesco e italiano dei secoli XVIII, XIX e XX, con particolare attenzione al contesto austriaco nel passaggio fra ‘800 e ‘900. All’interno della sua produzione scientifica si ricordano gli articoli dedicati alla penetrazione della drammaturgia ibseniana nel contesto teatrale viennese, alle figure di Hermann Bahr e Frank Wedekind. Le sue monografie più recenti sono Max Reinhardt, edito da Carocci nel 2021 e Vienna e la Duse, 1892-1909, pubblicato da Edizioni Di Pagina nel 2018.