Pittura e soggetto. Il caso della Tempesta di Giorgione

Alla presenza dell'autore Marco Ruffini.

Di Giorgione conosciamo poco della sua vita e della sua opera, ma soprattutto non sappiamo cosa rappresentano i suoi dipinti più importanti, tra cui la celebre Tempesta. Questo libro cerca di dimostrare che per interpretare la Tempesta occorre considerare il problema del soggetto come un problema storico e di metodo, che riguarda la storia dell’arte più che la pittura di Giorgione. Se nel discorso sull’arte, che ha origine negli scritti di Leon Battista Alberti e Giorgio Vasari, il soggetto e l’arte sono valori distinti e autonomi (una cosa è il soggetto e un’altra il modo in cui è raffigurato), nell’opera degli artisti norditaliani della prima età moderna, e nella pittura di Giorgione in particolare, sono invece inscindibili e reciproci (il soggetto è letteralmente espressivo di un modo di dipingere). Solo a partire dalla comprensione di questa discrasia, che implica la possibilità di considerare il soggetto liberamente rispetto alla tradizione letteraria e figurativa da cui deriva ma in stretto rapporto alle qualità formali dell’opera che lo raffigura, si possono capire, oltre che il soggetto della Tempesta, la qualità peculiare della pittura di Giorgione e le sue alterne fortune nella letteratura artistica.

Claudia Cieri Via è professore ordinario di Storia della Critica d'Arte e di Iconografia e Iconologia alla Sapienza Università di Roma. Senior Fellows della Scuola di Studi Avanzati della Sapienza. La sua ricerca si focalizza sulla cultura artistica del XV e XVI secolo e la tradizione degli studi di iconologia.
È stata coordinatrice dei convegni internazionali su Aby Warburg e inoltre è stata nominata dai Comitati Nazionali curatrice dei Congressi internazionali per i centenari della morte di Piero della Francesca, Città e Corte nell’Italia di Piero; di Andrea Mantegna e Roma, e di Leonardo da Vinci, Leonardo a Roma. Influenze ed eredità. È stata inoltre curatrice della mostra dedicata a Venere (Palazzo Te, Mantova) e del catalogo Venere: Natura, Ombra e Bellezza. Ha inoltre fondato il sito ICONOS dedicato alle Metamorfosi di Ovidio.

Sergio Guarino è curatore storico dell’arte della Sovrintendenza Capitolina dal 1988. Dopo aver lavorato per tre decenni presso i Musei Capitolini - Pinacoteca Capitolina, attualmente è responsabile del Servizio coordinamento e gestione tecnico-scientifica dei musei di arte moderna e contemporanea. Si è occupato principalmente di pittura del Rinascimento e Barocco a Roma e di alcuni aspetti del collezionismo romano dei secoli XVII e XVIII.

Amedeo Quondam è professore emerito di Letteratura italiana della Sapienza Università di Roma, è stato fondatore e direttore del Centro di studi Europa delle Corti e dell’Istituto di studi rinascimentali di Ferrara, nonché presidente dell’Associazione degli italianisti. Tra le sue ultime edizioni commentate: Stefano Guazzo, La civil conversazione; Baldassarre Castiglione, Il libro del Cortegiano, Giovanni Boccaccio, Il Decameron; tra i suoi saggi: La conversazione. Un modello italiano; Tutti i colori del nero. Moda e cultura del gentiluomo nel Rinascimento; Forma del vivere. L’etica del gentiluomo e i moralisti italiani; Risorgimento a memoria. Le poesie degli italiani; Rinascimento e classicismi. Forme e metamorfosi della modernità; De Sanctis e la “Storia”; Il Letterato e il Pittore. Per una storia dell’amicizia tra Castiglione e Raffaello; Una guerra perduta, Il libro letterario del Rinascimento e la censura della Chiesa.

Marco Ruffini è professore di Storia della critica d’arte e Letteratura artistica alla Sapienza, Università di Roma. Si è formato alla Sapienza e alla University of California, Berkeley. Ha insegnato al Dartmouth College e alla Northwestern University. I suoi studi sono rivolti a questioni teoriche e di metodo nel pensiero sulle arti e alla storia della storia dell’arte.